分析游戏设计元素之角色和环境
作者：Whachoo Talkin Bout Willis
就像我之前多次提到的，自《吃豆人》和《Pong》诞生以来，游戏已经取得了很大的发展，并且随着技术的进步，创造出更深层次且更具有魅力的角色已经成为与其它游戏元素一样重要的内容。（请点击此处阅读游戏设计元素之美术方向）
当你在思考娱乐业的历史时，这毫无意外的是一个重要元素；我们已经从数百年中的无数书籍，以及最近的电影和电视中看到了优秀角色的重要性。因为我并不是一个忠实读者，并且我所玩的一些游戏也都很少出现有关角色或故事情节等内容，所以我将在本篇文章中侧重阐述自己所喜欢的电影角色。
characters（from blogspot）
我认为那些能够引起人们关心的角色才是最有魅力的。如果我能够真切感受到角色的情感，我便更有可能融入整个故事中。而有关兄弟姐妹的故事总是能吸引我的注意。我们家有三个儿子，而作为哥哥的我与弟弟们有着深厚的兄弟情，并且愿意为他们做任何事，我也根本想不到失去其中一个兄弟会是怎样的打击。许多电影都不能从情感上真正触动我的心灵，不过尽管我很少在看电影的时候哭泣，但是的确有两部电影每次都能直击我的心灵。
第一部带给我强烈情感波动的电影便是名为《太极旗飘扬》的韩国电影。这是讲述有关两个韩国兄弟Jin-tae和Jin-seok在1950年韩战爆发后参军的故事。一开始两人被分配到不同的营队，而在后来能够并肩作战，直到被敌军捕获。之后出现了动乱，韩国军队炸毁了监狱，Jin-tae在动乱中昏迷过去，当他醒来后认为自己的弟弟已经死在大火中了。他为此感到深深的自责，并对自己的国家萌生了巨大的仇恨，迫切想要复仇。但事实上，他的弟弟已经被其他监狱伙伴救出去了。
Taegukgi The Brotherhood of War（from blogspot）
随着时间的发展，Jin-seok在韩国军队中的地位不断提升，同时Jin-tae在新阵营中亦是如此。他们俩都深信对方已经死了，而自己也没有什么活下去的理由，所以总是会毫无畏惧地上阵杀敌（尽管Jin-seok更愿意相信哥哥还活在世上的某个地方）。
这部电影最终以两兄弟经历重重困境，在战场上见面为结局。那时候，Jin-seok立刻就认出那是自己的哥哥，内心充满了喜悦与困惑，但是Jin-tae却像个机器人一般麻木。那时候的他完全就是个没了灵活的躯壳，整个大脑中都充满了复仇，所以他才会认不出自己的弟弟而继续攻击对方。Jin-seok尽量避免了战斗，并想方设法去告诉Jin-tae自己就是他的弟弟，但是这么做却反倒惹恼了Jin-tae。最后哥哥将弟弟打倒在地，并用他的刺刀刺伤了弟弟。Jin-seok即使濒临死亡也仍然拒绝回击，并不断呼喊着Jin-tae的名字，而Jin-tae也开始感到困惑。随后Jin-seok从口袋中掏出了一根银色的钢笔，这是Jin-tae以前所给他的礼物。这根钢笔让Jin-tae彻底醒悟过来，他才意识到眼前的人便是自己失散多年的亲弟弟。
在朝鲜军队冲上前时，Jin-tae找到机会去救弟弟，他爬上炮塔，将弟弟交到自己的士兵手上。电影的最后一幕是，迎着无数子弹的Jin-tae最后一次回过头，朝着远处的弟弟微笑。
最后一幕真的非常震撼心灵，我所有的情感都被激发了出来，可以说是倒叙方式让整个场景变得更具有感染力。看着角色每天的生活以及其中所出现的特殊时刻（如作为礼物的钢笔），我们更能够感受到他们的情感。在如今的时代中，随时都有可能爆发战争，而这部电影引发我去思考“如果我和兄弟经历了Jin-tae和Jin-seok这样的分离会是怎样的情况？”当然我们并不可能经历他们这样的情况，但是每次在看到电影时想到如果兄弟也出于同样的环境中，我便会充满感触。更何况这还是基于一个真实的故事所改编的！更加震撼心灵了！
另外一部强烈影响了我的情绪的电影便是《勇士》。这并不是典型的“催泪”电影，也许大多数女生不会因为这部电影而流泪，但它的确深深影响着我。这是关于两个基于不同目的的综合格斗（MMA）选手的故事。Brendan是一名大学物理教师，为了赚取足够的钱去支撑家庭，他决定重返赛场。另外一个角色Tommy，也就是开启游戏故事的神秘人物。一开始我们只知道他是一个年轻，无所畏惧的人。这种角色设定非常棒，能让我们带着这种神秘感继续观看/阅读/游戏，并开始创造有关他们的想法。
warrior（from blogspot）
Tommy是碰巧来到MMA，即在一次酒吧格斗赛中，他的表现被传到网络上，并受到终极格斗锦标赛（UFC）的邀请而参加即将举办的“Sparta”大赛，最优秀的选手将赢取500万美元的奖金。Brendan恳求教练帮助他进入Sparta，但是该请求却屡次遭到拒绝。幸运的是有一次教练的第一选择参加者受伤了，所以机会自然落到了Brendan的手上。
在那时候，观众才第一次发现这两个人其实是兄弟，他们在青少年时期因为父母的不和而被分开。Tommy因为哥哥抛弃自己和多病的母亲充满怨恨，并在缺少哥哥的保护中走上了错误的道路，而与此同时Brendan则接受了良好的教育并做着自己的美国梦。尽管他们的分离与后来的生活是因为父母的问题所造成的，但是Tommy的嫉妒和憎恨却让他将Brendan当成了眼中钉。
在比赛中，Brendan并不被人们所看好，但是他经过自己的努力而击败了一个又一个对手。尽管他比许多对手年长并缺少经验，但是激情与欲望却始终推着他前进。而Tommy则像是个机器，完全是依靠力量去战胜一场又一场的比赛。就像你所想的那样，这两个兄弟站在了最后的竞技台上，对方变成了阻挡自己获得巨额奖金的绊脚石。而就像《太极旗飘扬》，Brendon拒绝与自己的弟弟较量。不管怎样他都是爱着弟弟，并且不愿伤害他。但是Tommy却仍因为自己被抛弃而充满愤怒，不断攻击。最终哥哥不得已只能回击，并想办法让Tommy投降；从理论上来看，格斗的最终结果必须是一方拍垫认输，但是Tommy却始终不肯这么做。
warrior（from blogspot）
Tommy拒绝投降，仍然带着仇恨坚持着，尽管他的体力已经块支撑不住了。最终Brendan迫使Tommy拍垫，并不断地对Tommy说着自己多爱他，并深深感到抱歉。最后比赛宣布Brendan获得胜利，但是他并未为此庆祝，相反地他走向Tommy并不断呼叫着医疗人员，帮助他缓解腿部的疼痛。Brendan举起了Tommy的手表示胜利，并且他们搀扶着彼此走出了竞技台。虽然他们之间的经历是不同的，但是他们的兄弟之情却再次被维系了起来。
正是这些角色及其故事让电影变得更加感人，并让我的情绪能够始终伴随着电影的发展。这是另一部让我会想起“如果我和兄弟也处于这种情境下会怎样？”的电影。我可以保证我们中的任何一个人都不会经历这种的情况，但是终有一天我们却有可能彼此竞争，或者是在某些争论之后，从而让我们想要一拳揍扁对方。我的兄弟并不会做一些让我想揍他的事，并且我认为，如果他真的想要打我的话，也会三思而后行的。
在许多电影中都能找到许多我所喜欢的角色，并且每个角色都赋予了故事特殊元素；不管是《恐惧拉斯维加斯》里的Raoul Duke还是《超级坏》里的McLovin。但是我一直以来最最喜欢的电影角色还是《浪漫风暴》中的Clarence Worley。
《浪漫风暴》中包含了许多有趣的角色，并聚集了Gary Oldman以及Christopher Walken等优秀演员。但是不管怎样Christian Slater所扮演的角色才是我最喜欢的。我并不是欣赏他的演技，我们只是单纯地喜欢这个历经种种事件而发生改变的天真的漫画书店员工。
true romance（from blogspot）
Clarence是一个20几岁的单身青年，他的生命中最钟爱的便是猫王和功夫电影。每一年的生日他都会只身一人到电影院观看功夫电影。而今年他遇到了一个貌美的年轻女性Alabama，碰巧她也非常喜欢猫王和功夫电影！整个晚上他们都非常投机，并迅速爱上了对方。但是Alabama却为此感到愧疚，因为她是是受到Clarence好友的委托，假装与Clarence巧遇而让他这次的生日变得与众不同，但是Alabama却出乎意料地爱上了对方。
在获得虚构的好友“猫王”的建议后，Clarence决定前往Alabama的公寓，将她的财物从皮条客Drexl Spivey（游戏邦注：由Gary Oldman所饰演）手中抢回，并告诉对方他们两两不相欠了。Drexl并不会轻易放他走，于是便展开了一场搏斗。更应该说是攻击而不是搏斗，Clarence未持有任何武器，不过他机智地推翻了各种物件，并最终杀了Drexl及其手下而带着Alabama的手提箱逃了出来。
关于《浪漫风暴》唯一让人失望的一处便是Drexl出现在电影中的时间并不长。他是一个很复杂的角色，能够有效地吸引观众的眼球。作为一个毒品交易皮条客，他真的是一个坏透了的角色，所以才能有效吸引我们的注意。
再次回到Clarence。当他带走了Alabama的手提箱逃向爱人时，却发现箱子里装满了100%的可卡因。而电影中接下来的内容便是这对爱人为了逃走并过上幸福生活而想办法将这些毒品卖给好莱坞一个顶尖导演，但却最终被西西里黑手党（由Christopher Walken所率领）抓获。
观看Clarence的困境时最有趣的便是关于他是如何因为各种事件发生改变，并且他从不会后悔自己所做的一切。他是一个愿意为爱付出一切的人，并因此而做出各种疯狂的事，但也只有这么做他才能与Alabama一起生活。
《浪漫风暴》其实也就是影片名所描线的这样，这真的是现代生活中的爱情故事。由Tony Scott导演，Quentin Tarantino编写的这部电影中充满了各种机智的对话以及丰富的想象。而众多一线演员的参与也大大增添了这部电影的吸引力。
我所喜欢的另外一个角色便是《四个房间》中的Bell Boy，由年轻演员Tim Roth所扮演。在电影中，这个角色的台词并不多，几乎每一次的交流都是通过肢体语言和脸部表情所完成，不过他偶尔会发出一些吱吱声。就像Clarence，我们对Bell Boy的初印象也是一个无辜，友好且害羞的形象，说话总是结结巴巴的，但是一到晚上他就会变成另外一个人，开始对付那些不守规矩的小孩，性饥饿的女巫，充满嫉妒心的爱人们，麻木的妓女等等。贯穿整部电影，他的自信在不断提升着，他的行走方式也从大阔步变成最后的优雅跳跃。他的话变得越来越多，他变得不再害怕说话并敢于做自己想做的事，不过他也仍保留着工作所需要的良好服务态度。
我想说的是，如果没有这些充满魅力的角色，这些电影对于我来说便只是一些有趣的故事罢了，没有什么特别之处；而正是角色赋予了电影特色，让我们愿意一遍又一遍地观看。游戏角色亦是如此。如果一款游戏的角色不能吸引你的注意，你便不会愿意再次打开游戏。
最后我们来说说环境。与本系列文章所提到的其它元素一样，随着技术的发展，环境在游戏中的重要性也日益凸显出来。我玩过的第一款具有早期环境形式的游戏便是NES上的《超级玛丽兄弟》。
与那个时代大多数游戏一样，这也是一款横向卷轴平台游戏，并不存在太多探索空间。你的前进道路已经被设定好了，而不像其它同类型游戏，你只能一直向前走，没有回头路。（游戏邦注：《索尼克》就不是这样）。
sonic（from blogspot）
在那之后许多游戏都维持着这种方式，甚至在不断发展的第一人称射击游戏，如《Doom》，《Quake》以及后来的《Golden Eye》中亦是如此。我认为比起之前游戏中的环境，我们能够呈现出更多内容。那时候的图像都非常逼真，我还记得自己甚至花很多时间去玩游戏只是为了看那些资产的纹理。那时候我们并不知道精彩的还在后头。
mario（from blogspot）
第一款能让我自由探索的游戏应该是《马里奥64》或者《塞尔达传说：时之笛》。这两款游戏都有其局限性和道路，尽管与之前的游戏有所区别，但是仍具有很大的局限性。它们都带有界线。
《Mario 64》可以说为接下来的系列游戏铺好了一块较高的踏板。任天堂大胆地改变了获胜方式，并转向了3D世界。实现了完全的360度视角以及上下左右移动的能力。就像你所期待的那样，整款游戏都是基于3D模式，这便意味着你可以采取各种方式从A走到B。游戏中突出了山脉，鼠丘等等内容，你可以在此跳上跳下。这是一种全新的尝试，并为今后的游戏改变提供了模版。
我认为第一款让我比起游戏更想要探索的游戏便是育碧的《刺客信条》。游戏环境是基于中世纪的耶路撒冷。这就像是《一千零一夜》中背景的原版再现。玩家可以在每栋建筑物上奔跑，攀爬，跳跃，并且其游戏场景也都很美丽。
我之所以花这么多时间去玩这款游戏只是为了爬到更高的地方去目睹整个游戏世界。
但是，这款游戏也具有它的局限性，即玩家经常会被一些无形的墙阻挡了前进道路。尽管环境本身在一开始带给我们许多惊喜，但是在后来便开始出现重复了。不过不管怎样它都推动着游戏环境的界限，并且是值得我们注意的一大改变。
最后我想说到的一款游戏便是《上古卷轴V：天际》。这是另外一款具有让人吃惊的环境的游戏。
玩家真的能在游戏中自由探索。你可以走路或开车到世界的尽头，穿越森林，山脉，村庄，河流，并历经各种天气变化。白天与昼夜的循环也很棒；Bethesda想要因此创造出一个让人信服的虚拟世界。
游戏地图也很广阔。实际上，我已经玩了数千个小时的游戏，但却仍未到达地图上的每一个地方。我只完成了故事情节中三分之一的内容，但这对我来说并不重要，因为比起其它内容，我更希望在此进行探索。
年初我的一个同事提到一个术语，即“虚拟旅游”，而这也正是游戏的发展方向。虚拟世界是那般逼真，让你只要按压按键便能够感受到遥远世界的美丽。所以比起真正触及故事情节，越来越多人更愿意静静地感受它的美丽。
（本文为游戏邦/gamerboom.com编译）